Turinys
Sandro Botticelli paveikslai yra vieni žinomiausių ir labiausiai vertinamų Italijos renesanso darbų. Botticelli gyveno ir dirbo XV a. Antroje pusėje ir perėmė savo mokytojų bei savo laiko menines tradicijas. Jo tapybos būdai buvo formuojami suprantant jo kompozicijos ir perspektyvos kartą bei Florencijos menininkų turimus įrankius ir medžiagą.
Linijos ir formos
Botticelli apibrėžė temas ir erdves naudodamas linijas, kontūrus ir kontrastus. Jis tapė kiaušinių temperamentu, tokio tipo paveikslu, kuris buvo pagamintas maišant natūralius pigmentus su kiaušinių tryniais. Kadangi jis išdžiūsta beveik akimirksniu, jo negalima maišyti į laipsniškas spalvų formas, apibrėžiančias tūrį ir kontūro formas. Botticelli, norėdamas atskirti formas, rėmėsi tamsiais kontūrais ir dramatiškais spalvų kontrastais.
Nagų lako sluoksniai
Dauguma Botticelli darbų buvo nutapyti ant medinių plokščių, padengtų gipso sluoksniu, kalkakmenio paviršiaus paruošimu ar gruntu. Dažnai, bet ne visada, prieš pradėdamas tapyti, dažydavau tradicinius gruntus arba šviesiai nuplautus dažus. Botticelli naudojo tradicinę kiaušinių temperos tepimo metodiką plonu sluoksniu po plono sluoksnio. Kiekvienas plonas dažų ar emalio sluoksnis keičia šviesos poveikį spalvai. Kai kuriuose Botticelli paveiksluose matyti subtilūs išsiritimo pėdsakai arba teptuko potėpio krypties pasikeitimas skirtingais dažų sluoksniais. Liukas sukuria suformuotą, trimatį efektą.
Aliejus ir vanduo
Botticelli sugebėjo sukurti skirtingus efektus, į savo paveikslą įpildamas aliejaus ar vandens. Jis naudojo temperą, sumaišytą su aliejumi, vadinamą tempera grassa, neskaidresnėms, sodresnėms ir stipresnėms spalvoms. Vandenyje praskiestas gesinimas leido jam sukurti permatomus emalius, pavyzdžiui, spalvų glazūrą. Skaidrios užuolaidos ir šydai, naudojami daugelyje jos temų, buvo nudažyti praskiesto balto emalio sluoksniais. Kai sausa temperatūra, spalvos suminkštėja ir išnyksta. Botticelli dažnai sugrąžino juos į savo pradinius tonus, padengdamas gausų lako sluoksnį.
Auksinės detalės
Prieš prisijungdamas prie Filippo Lippi studijos, Botticelli buvo auksakalio mokinys, o auksas naudojamas kaip dekoratyvinis elementas daugelyje jo paveikslų. Auksavimas, aukso milteliai, sumaišyti su kiaušinių baltymu, yra naudojamas kaip dramatiškas austrės lukšto prisilietimas „Veneros gimime“. Kai kuriuose savo darbuose jis taip pat naudojo paauksuotus teptuko potėpius, kad pabrėžtų tamsiai žalią lapiją. Jis naudojo „sgrafitto“ vadinamą metodiką, kad uždangalams ir užuolaidoms būtų suteiktas subtilus aukso ornamentas. Su sgraffito ant paruošto drobės ar skydo uždedamas aukso lapo sluoksnis ir padengiamas dažais. Plonas medinis pagaliukas naudojamas braižyti dizainą, kuris ant audinio atrodo kaip auksinis dekoratyvinis raštas.
